Descubre la base de los estilos de arte manga

Nuestro amor por el manga sigue creciendo y creciendo. No es sorpresa, de verdad. Finalmente, nos estamos deshaciendo lentamente del prejuicio contra los cómics, el manga y las novelas gráficas, dándonos la libertad de disfrutar del arte delicioso y las historias entretenidas disponibles. Pero entre tú, yo y mi colección de manga, hay algo muy especial en los estilos de arte manga. Hay algo tan esencial en el manga, y la mayoría de las personas pueden diferenciar fácilmente entre el manga y otros estilos de arte de cómics. Eso es principalmente gracias a Studio Ghibli. Sin embargo, eso también significa que la mayoría de las audiencias principales piensan que Studio Ghibli es el solo estilo de arte manga.

Claro, a todos nos encantan los humanos con los ojos muy abiertos llenos de lágrimas, sus rasgos faciales de una sola línea suavizados alrededor de los bordes. No hay duda de que la energía pastoral y las paletas de colores saludables nos brindan sentimientos cálidos en nuestros tum-tums. Soy un gran fan de Studio Ghibli... pero hay mucho más en los estilos de arte manga.

Hay, de hecho, muchos estilos de arte manga, y comenzarás a reconocerlos en la lista a continuación. Pero por cuestiones de tiempo, solo he incluido siete de los estilos más reconocibles. Llámame un niño de la década de 1980 (tienes razón). Llámame nerd del manga (parcialmente correcto). Llámame flojo por nunca terminar mi pila de TBR todavía aún buscando el próximo gran manga (grosero... pero también correcto). La verdad es que hay mucho manga genial por ahí, simplemente estoy tratando de ayudarte con los estilos básicos. Y es una base sólida sobre la que construir su colección de manga. Hagámoslo.

Chibi – lindo y pequeño

Es lindo. Es pequeño. Y la mayoría de los niños que quieren crear manga a menudo comienzan con el estilo Chibi porque es bastante fácil de imitar. Chibi, como estilo de arte manga, atrae a los niños y a los jóvenes de corazón (a mi bisabuela le hubiera ENCANTADO Chibi). Se trata de verse joven, pequeño y lindo. Si bien no es el ejemplo más famoso de esta forma de arte, Chibiusa de Marinero de la luna definitivamente lo trajo al primer plano. Su nombre, Chibiusa, es en realidad un apodo para diferenciarla de la mayor Sailor Moon: Chibi ('persona pequeña') y Usagi (su nombre de pila). El objetivo de chibi es hacer que todos se vean más jóvenes de lo que son.

Imagen de bastante guardián marinero luna vol6 por Naoko Takeuchi

Chibi a menudo se agrupa con otros dos estilos de arte manga: Kawaii y Kodomo. Si bien cada uno comparte similitudes, Chibi es el más exagerado de los tres. Es un verdadero juego de 'Is Small. Es lindo.' Kodomo está dirigido a niños y familias, con la inclusión de personajes adultos pero dentro de historias muy amigables para los niños (por ejemplo, pokémon). Kawaii, por otro lado, usa el mismo ojo grande y las mismas características lindas pero con menos detalles en el escenario y una probabilidad de 50/50 para una historia solo para adultos. Es posible que haya visto el término moe utilizado en el manga kawaii. Moe es el uso del arte para evocar una respuesta emocional a un personaje. No siempre es sexual, pero puede ser muy simbólica o estereotipada.

Realista

El arte hiperrealista suele asociarse con las extrañas aventuras de jojo, pero ha existido por mucho más tiempo que eso. Mi ejemplo favorito de este estilo de arte manga está en Puño de la Estrella del Norte por Buronson, con Tetsuo Hara como ilustrador. Fue muy popular durante la década de los 80, con un claro homenaje a Bruce Lee a principios de los 70. Realista como estilo de arte manga está dirigido a audiencias mayores, abarca temas más oscuros y, a menudo, intenta capturar el cinismo que viene con la vejez. Hay un aire melancólico, una atención más profunda a los detalles y un esquema de color más oscuro en la configuración.

Imagen de la portada de Puño de la Estrella del Norte Vol1 por Buronson, y arte por Tetsuo Hara

Ojos grandes (el efecto Tezuka)

Astro Boy es uno de los manga más influyentes de todos los tiempos (y si no es el Número Uno-Ichi-Ban, al menos está en el Top 3). Una de sus características heredadas es el estilo de arte manga Big Eye. Tezuka siempre tuvo la intención de que su protagonista principal tuviera una imagen juvenil, con un aire de inocencia en contraste con su diseño físico más agresivo.

Los ojos grandes significan una gran inocencia, y para muchas obras de arte de manga esto se ha mantenido. Llevar mi héroe academia Por ejemplo. Deku captura todo lo que Tezuka pretendía para Astro Boy, mientras que los ojos de All Might son más pequeños y nítidos, con el cinismo de la edad adulta. Si desea obtener más información sobre el estilo de arte manga de Tezuka, lo cubrimos todo en nuestra celebración de Astro BoyEl 70 aniversario de aquí.

Imagen de la portada de chico astro vol11 por Osamu Tezuka

El terror y lo paranormal

Hay mucho para leer en el género de terror, pero nadie realmente captura el estilo de arte verdaderamente horrible como Junji Ito. El estilo directo de Ito me asusta. Puedo apreciar su belleza y sencillez. Es perfecto para los géneros de terror y paranormal. Lo entiendo totalmente. Pero *estremecimiento* no me gustan los heeby-jeebies. Donde el estilo de Ito para dibujar humanos en nuestra forma más general no es realmente nada especial, hay algo mágico en la forma en que los elementos de terror se sienten como si fueran rezumar fuera de la página La serie de manga más popular de Ito es Uzumaki, una historia sobrenatural sobre la obsesión y paranoia de un pueblo con las espirales. Las espirales son un símbolo común utilizado por Ito, dando una sensación de desorientación que aumenta el miedo y los sentimientos de ansiedad. Es un excelente lugar para comenzar si desea explorar lo mejor de los mejores estilos de arte de manga de terror.

Imagen de Uzumaki por Junji Ito

estilo shojo

Hay algo en 'Magic Girls' que se reconoce instantáneamente como un estilo de arte manga. Generalmente conocido como 'estilo Shōjo', es un estilo bastante amplio pero que se ve con frecuencia en todo el género Shōjo. Gracias a la leyenda del mangaka Moto Hagio, el estilo Shōjo creció tanto en popularidad como en influencia durante la década de 1970. En El corazón de TomásHagio se inspiró en Jojoga, un estilo de arte japonés más antiguo que a menudo se usa para crear una estética basada en un triste anhelo. Llevó su estilo de arte romántico a la corriente principal, creando un drama romántico masculino-masculino que provocó emociones a través del arte.

La influencia de Hagio ha continuado a través del manga Shōjo. Puede elegirlo fácilmente entre las caras en forma de corazón: grandes ojos brillantes en la parte superior y barbilla puntiaguda en la parte inferior. Pensar Marinero de la luna y nunca más lo dejarás de ver. Para más información Shojo Mangaconsulte esta guía de 12 de los mejores manga Shōjo.

Imagen de la portada de El corazón de Tomás por Moto Hagio

esfera del dragón cabezas en forma

Mejor conocido por Esfera del dragón, Toriyama desarrolló un estilo de manga personal que funcionó incluso mejor en el anime. Puedes ver la tendencia en su diseño de personajes con el RPG búsqueda del dragón, especialmente con las cabezas de gran tamaño y formas extrañas. Los cuerpos tienden a ser muy musculosos, incluida la cara con cejas fuertes y mandíbulas que se extienden hasta las orejas. Mucha gente piensa en ello como esfera del dragón estilo cuando en realidad Toriyama simplemente lo hizo suyo.

Imagen de Dragon Ball Vol33 Ch395 por Akira Toriyama

Y la introducción del color

Tradicionalmente, el manga es en blanco y negro. Hay sombras y formas únicas de jugar con la luz, tal vez incluso un poco jugando con líneas simples suaves y la ilusión de movimiento. Pero luego está Sui Ishida. La obra de arte de Ishida es impresionante. La mayoría de los críticos de manga a menudo le dan a Ishida su propia categoría de estilo artístico debido al uso de colores y paletas en su trabajo. Sin embargo, esto no respeta lo suficiente el detalle de la iluminación, el suavizado de los bordes y la profundidad de los rasgos faciales. El uso de acuarelas, especialmente en choujin xagrega una capa de tristeza a las vibraciones de fantasía oscura.

Imagen de Choujin X Ch38 p16 por Sui Ishida (no en color, pero ya ves a lo que me refiero con la luz)

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Por supuesto, esto es solo el comienzo de tu inmersión en los estilos de arte manga. Puedes aprender aún más con los libros para aprender a dibujar estilos de manga. La mejor manera de aprender es haciendo, y Vernieda tiene una fantástica lista de Libros de dibujo Manga, que incluye Manga en teoría y práctica por Hirohiko Araki, creador de la exitosa serie de manga La extraña aventura de Jojo.